Галерея на Чистых прудах

Лисица Ирма Джемаловна (Ирлис)

Родилась 30 ноября 1970 года в Грузинском селе Гадиди (Город Вани) в семье винодела.

В раннем возрасте Ирма с семьей переехала в г. Кулаши, что неподалеку от г. Вани. В детстве самым любимым занятием была верховая езда. В шестилетнем возрасте дед заметил трогательную и нежную привязанность девочки к животным и подарил коня по кличке «Кемачо». Прогулки верхом укрепили и закалили дух. Это было свободное и беззаботное время.

Еще в школьные годы Ирма имела предрасположенность к творчеству. В это время она училась в средней школе им. Вано Стурува. Уже тогда у нее хорошо получались натюрморты, что неоднократно замечали ее одноклассники. Вне сомнений, что это в какой-то части заслуга ее педагога, а по призванию скульптора и художника Бениамина Микеладзе, который сразу заметил ее успехи. Но началась Афганская война (1979-1989). Детство закончилось. Старший брат был ранен и не мог помогать отцу. Хозяйство пришло в упадок. Из-за происходящих событий Ирме пришлось искать работу в Москве, чтобы помочь родным, оказавшимся в сложной ситуации. Поначалу эта работа была не всегда творческая, а порой просто тяжелая. В 90-е Ирма училась в медицинском училище на медсестру и параллельно получила косметологическое образование. Это приносило какие-то деньги, но их было мало, чтобы поддерживать семью. Времена менялись и тогда Ирме пришлось искать дополнительный заработок. Так началась ее художественная история.

В поисках средств на проживание, в середине 90-х ей поступило предложение оформить галерею в помещении Международного посольства, которое она с радостью приняла. Появилась возможность попробовать себя в качестве дизайнера-оформителя. Не имея подобного опыта, интерьер получился оригинальным и понравился заказчикам.

Творчество

Тяжелые времена вновь настигли, и тогда то Ирма решила попробовать себя в качестве художника. Так как денег не хватало даже на еду, первые свои картины Ирлис начала писать пальцем на обычной бумаге. Ее труды были оправданы, первые плоды творчества она смогла обменять на настоящие плоды, предлагая свои картины в обмен на еду на рынке, а позже их даже стали покупать за немалые на то время деньги. Прошло время, Ирму заметили и ее творчеством стали интересоваться. Ирлис, не имея художественного образования, смогла выработать свой неповторимый стиль. Возможно, отсутствие художественного образования и послужило такому интересному взгляду на Наивное искусство. С увеличением коллекции картин, также рос интерес к ее творчеству за рубежом. Помимо аукционов в России, последовали аукционы в Англии и Германии. В настоящий момент более 10 картин Ирлис находятся в частных коллекциях, в Германии, Америке, России и Англии.

Выставки

1998-2000 Культурно-выставочный проект «Рожденные в СССР» Творческого союза художников «Сенсус»

2018 Российская государственная библиотека «Под небом Италии»

2021 Персональная выставка «Новые имена» в «Галерея на Чистых прудах»

Слово об Ирме Лисице (Гугуцыдзе)

Как хорошо, что природа бывает щедра к человеку, даря ему талант и неординарность натуры. Но важно, чтобы этот дар был услышан и самим человеком, и понят людьми.

Ирме господь дал талант художника. Её душа откликается не просто на зримые впечатления, но видимый мир претворяется в совершенно самобытные образы. К какому жанру отнести то, что рождается под кистью живописца? Возможно, просто определить, когда художница пишет цветы - да, это натюрморт. Но каждый изображенный цветок заключает в себе и многие другие смыслы. Цветы в её натюрмортах живут сложной внутренней жизнью. Она выражается не только в колористическом звучании, но и в движении мазков, трепетности фона, форме цветка - отголоска живой природы, а возможно и жизни человека, становясь его скрытым символом. А к какому жанру можно причислить маленькую фигуру человека на фоне гор и огромных сосудов то ли для вина, то ли для воды? Но и они воспринимаются как горы, как часть огромного мира, малой частицей которого становится человек и его трагическая судьба. Или стройная обнаженная девичья фигурка, тянущаяся вверх как тростинка, рядом с таким же тонким деревцем и, вызывающая в душе желание защитить этот юный росток.

Диссонанс и гармония живут рядом в живописных созданиях Ирмы. Её манера очень индивидуальна, она не подчинена классическим формам живописи. Художница пишет свои работы так, как дышит, как стучит её сердце. Образы наполняют её воображение и душу и сами просятся на холст. Каждая её работа покоряет искренностью выраженной мысли и чувства, поэтому не оставляет равнодушным того, кто принимает чужую радость и боль.

Есть ещё одно важное свойство в произведениях Ирмы. Удивительными путями, благодаря внутренней национальной памяти в мотивах её картин, цветовом строе, часто очень выдержанном, строгом и благородном, прочитывается традиция грузинского народного искусства. Это ни в коем случае не подражание кому-то. Так выражается дарование живописца.

Работы Ирмы дарят радость знакомства с очень талантливым мастером. Хочется пожелать художнице счастливого пути в творчестве и, конечно, радости от него.

Галина Чурак

Историк искусства, заслуженный работник культуры, ГТГ

Ирма о своём творчестве:

Для меня писать картины - это жизнь. Однажды я поняла, что творить - это такая же жизненная необходимость, как и дыхание. Но осознание этого пришло не сразу.
В юности мы не осознаем, что нам подарила природа, что в нас заложено генетически.

Я считаю, что человек может все. Ему подвластна любая профессия, любое занятие или увлечение. Каждый ищет себе применение, но, как и многие, часто сталкивается с неудачами, из-за которых начинает думать, что у него ничего не выйдет и опускает руки.

Многие занимаются совсем другим делом, отличным от профессии, которую они получили или мечтали получить в юности. Чья то мечта с возрастом приобрела иные краски, а у кого-то просто не было возможности осуществить ее раньше. Как бы то ни было, необходимо собраться с силами, иногда, даже переступить через свою гордость, чем-то пожертвовать, но идти к своей мечте!

Возможно, я могла жить совсем иначе, к примеру, быть врачом, а не художником. Но, однажды, жизненные обстоятельства дали мне возможность попробовать себя в искусстве. Благодаря этому, я нашла новую, скрытую внутри меня способность.

Я узнала, что могу при помощи красок передать то, что невозможно описать словами. Цветом я могу предать свою страсть. Благодаря этому я стала художником. Я пишу картины так, чтобы увидевший мог почувствовать то же, что и я.

Все что я пишу - это отражение моей души, моих эмоций, чувств, мыслей и моего настроения. Картинами я дарю людям чистые и добрые чувства.
Когда я пишу, я стремлюсь выразить то, что живет в моем сердце и моей душе.